如果调性不协调，那就等于树木长歪了。
歪脖树看起来肯定也有点不舒服，因为比较适合上吊。
音乐同样，调性调式出了问题，或许还会挺好听的，但潜意识里会感觉很怪，一些专业的音乐人多听几遍甚至想死。
当宋孟军结束了表演后，评委席上一阵沉默。
陈国涛终于率先开口了。
“小宋的这首《毫米》，确实很好听，很不错！但是这里面有一些......乐理方面的东西，还需要加强，整首歌的调性调式上有些混乱。”
陈国涛还是没有说的太直白。
在古典教授看来......
这首歌压根就不在调上。
但悦耳度确实还不错。
所谓的调式，即是以一个音高作为主音，然后按照一定的音程关系构成的一种音乐体系。
但这首《毫米》.......
主音似是而非，结构上有些紊乱。
主和弦不明，甚至感觉和弦上有些乱。
而且还并非是没有主音的无调式音乐！
通俗来讲，比如其他一些音乐，变调来唱，还会很好听，甚至很多人或许听不出来变调了。
但这个，一旦通过谱子变调唱，当场问题就极其明显！不和谐的地方便会被瞬间放大！
王景德点了点头，开口说道。
“我一直觉得，写单旋律是要懂和声的。写单旋律的时候，横向的旋律和纵向的旋律是应该同时构思的。这首歌确实还不错，但是和声太单一，缺少了一些流动性！”
同样，王景德也没有说的太细致。
这就是乐理知识匮乏的裁缝才会犯得错。
裁缝裁不出调式，在调式混乱的情况下，或许会好听，但绝对算不上优秀的音乐。
“谢谢老师们的点评！”
宋孟军鞠了一躬，面带诚恳的说道。
“也谢谢老师们指出不足！”
评委们点了点头，都没有说话。
但李文音却暗自嘟囔着。
“你不足很明显啊，还用评委们指出吗......”
这就好像是连食材都没认明白，该如何处理完全就是照猫画虎般的瞎b乱搞好吧！
而且不说乐理方面的......
虽然还真挺好听的，但是总感觉，你这所谓的描绘悲伤爱情的歌......
完全没有逃脱掉抒情歌曲极易犯的雷区。
无病呻吟！
完全没有故事，没有内核，单纯就是哎呀我好悲伤啊好像死啊我好爱你啊。
这种感觉......
但是似乎网络上的评论却有些不一样。
【什么嘛？！我感觉很好听啊！】
【对啊，挺好听的啊！音乐不就是好听就行吗？！】
【就是！难道非要像李文音那样花里胡哨的按照格式才叫音乐吗？！】
评论区里洋洋洒洒。
这是普通人最直观的感受。
音乐=好听就行。
但每个人的品味与取向都不同，这种好听不好听的评判，实际上就是主观的喜欢与不喜欢。
同样的音乐，喜欢的就等于好听，不喜欢的就等于难听。
这对普通人来说是无可厚非的。
但对音乐人来讲，从更深的层次去赏析的话。
那细节可就太多了。
很简单的一点，有些歌的细节，不说可能听不出来，但是一旦被明白人指出，你会感觉惊为天人。
这就是深层次的一些东西。
就像有些音乐，听起来好听，但是火了一段时间后，只会销声匿迹，风光不再，很少会有人怀念，甚至过很久后再次听到，会感觉意外的难听。
但有些音乐，就像是醇厚美酒，初入喉的感觉或甘甜，或辛辣，或刺激，但越品越香。