“那么han，那么han（那么静，那么静）……”
“歌儿轻轻唱，风儿轻轻吹……”
……
无比动人的旋律，无比干净的声音，真的就是如同草原辽远宁静的夜晚。
所有听众都惊了，因为沐游兮中间是把蒙语融入了这首歌曲里面，如此完美，仿佛浑然天成，纯粹没有杂质，关键沐游兮的演唱兼有豪迈和温婉的感觉，在他空灵而略微沙哑的嗓音，融入的蒙语元素和递进的情绪真的太好听了！
真的太好听了！
随着的沐游兮的演唱，似乎感受到了，看见到了草原感受过那种辽阔壮美以及绝美的夜。
沐游兮真的是唱到心里去了。
听着的沐游兮的歌声，田一灵也同样被沐游兮的歌声打动，纯净的歌声带着致命的吸引力，仿佛是从沐游兮的灵魂深处唱响，就那样从带着在场所有的听众向往远方。
田一灵的表情满是动容。
这歌词，这歌声，这曲子，如同辽阔草原的宁静夜晚，让人心神飘荡。
旁边郝昀忍不住说了一句，“他这个蒙语结合得太好了，果然还是方言强迫症啊！”
蒋平听见这句话点了点头，但是此刻他根本就没有特别在意沐游兮的方言，因为伴随着沐游兮那干净独特的演唱，似乎什么语言已经不重要了。
因为不管是什么语言，最重要的是情感。
现在沐游兮歌声里面的那股情感就是超越了语言的隔阂，让无数观众产生情感的共鸣，感受到了乌兰巴托那静谧的夜。
沐游兮闭着眼睛，继续动情地演唱着。
“乌兰巴托的modixi(乌兰巴托的夜)……”
“那么han，那么han（那么静，那么静）……”
“唱歌的人不许掉眼泪……”
……
听见沐游兮唱到那一句“唱歌的人不许掉眼泪”，蒋平真的被深深地戳中了，目光直直地盯着那歌荧幕上的沐游兮，微微泛红。
虽然是一首安静的演唱，但却是带着剧烈的情感冲击着。
在沐游兮的歌声，音乐惊人感染力透过歌曲，透过沐游兮的歌声，穿过时空，给以心灵的震撼。
那歌声像是要穿过整个录制现场，回到遥远的草原。
蒋平完全被沐游兮的这首歌所打动，他说不出来的感受，他只觉得自己内心像是有什么在流淌，难以形容。
此刻沐游兮的歌声是娓娓道来的干净空灵，宁静而悠远，，风在风中淡淡的吹，水在水中缓缓的流，泪在眼中转。不知为何，在这一刻，蒋平忽然想到了沐游兮之前唱过的那首《九月》，似乎曲子特别配，远方的风比远方更远，我的琴声呜咽，泪水全无，我把这远方的远归还草原。
“有一个地方很远，很远……”
“那里有一生最重的思念……”
“草原的子民无忧无虑……”
“大地的儿女把酒当歌……”
……
太动人了！
太好听了！
虽然只是在录影棚的舞台上，但是沐游兮歌声非常的有画面感，仿佛闭上眼就能看见一片无垠的草原和漫天的银河，仿佛一下子被拉回了远古草原，仿佛看到最早最早的第一个有意识的人类，在寂静的黑夜奔跑在旷野中呼喊。
观众们听着沐游兮的歌声，毫无疑问一个个都陷入了这股旋律中，也许是因为沐游兮这一次的方言是融合，歌词简单却又韵味十足。
真的歌声太美了！
美的不能用言语形容，觉得世界都随着沐游兮的歌声静止了。
作为专业音乐人，郝昀那几位歌手的心里同样也震撼不已，因为这一首歌沐游兮完全没有什么华丽的音乐技巧，但就是那样纯粹干净的演唱真正展示了沐游兮在音乐上的深度和掌控力，，这样一首歌曲真的就是音乐享受。
真的就是简单，却又不简单，感情上千回百转又真挚动人。
“乌兰巴托的modixi(乌兰巴托的夜)……”
“那么han，那么han（那么静，那么静）……”
“歌儿轻轻唱，风儿轻轻吹……”
……
“乌兰巴托的modixi(乌兰巴托的夜)……”
“那么han，那么han（那么静，那么静）……”
“唱歌的人不许掉眼泪……”
……
沐游兮轻声低诉，回味草原夜晚的宁静和空旷，在那一声声干净深情的演唱中味道十足的长调装饰音，辽阔草原景象，描绘逼真，声音嘹亮，结实有力，美感穿透耳膜。
真的就太美了，听着沐游兮最后唱着那一句‘唱歌的人不许掉眼泪’，动情哭腔，近乎哽咽，催人泪下。
没错，真的就是催人泪下。
这就是音乐的力量！
这就是超越语言的力量!
这就是简单而震撼人心的力量！
沐游兮的歌声就那样唱着，明明那么简单的歌词却在此刻透着穿透人心的力量。
蒙古高原的夜，清凛的风和高远明朗的星，沐游兮动情地唱着发自人类灵魂深处最深沉的宁静，从娓娓低诉到撕裂爆发，准确诠释了夜的温柔和夜的黑豹，也可以理解为一段刻骨铭心的爱恋。
那样的地方是乌兰巴托，但也可以是别的地方，每一位听众心中都有自己的乌兰巴托。
在那个乌兰巴托的夜那么静，那么静。
唱歌的人不许掉眼泪，但是听歌的人可以流眼泪。