“这部分没有保存好。”唐牧之看着木箱上叠放的画布，有些遗憾地想到，在无根生那个时代，国内在油画画工上有他这样造诣的人恐怕没有几个，他幅画的主题都是人，画中人物的神态动作跃然纸上，栩栩如真，可谓是相当传神，这是在细节方面下了相当的工夫。
无根生留在这里的油画只有一种风格，那就是现实主义的画作。
现代品鉴油画的方法有不少，系统地说，首先要看油画的色彩和光影。洞内绷钉了画布内框的二十九幅油画保存都很完好，从这些画的色彩和光影中可以看出无根生作画时的情感和氛围。
这些画多数和幼年冯宝宝像一样，色彩柔和明亮，人物逼真，这得益于无根生对颜色艺术化的调制，整幅油画色调统一和谐，在人物和环境的边缘，色块的过渡变化平滑自然，整幅画新鲜又淳朴，画中小女孩天真烂漫的情绪十分饱满生动。
再看构图和画面比例，这些油画主题清晰，比例协调，国画讲究“疏可跑马、密不透风”，油画也是一样。
无根生的画多数绘制的都是国人，也有几幅画外国人的，奇怪的是，就算让不懂油画的国人细细品鉴，也能发现画外国人的那几幅画有一种独特的亲和力，或者说从构图、色彩、光影、笔触中就可以察觉画中蕴含的哲学思想——
天人合一。
画中的人物与身前身后的建筑，大自然融为一体，这得益于无根生独特的笔触，笔触是一幅画的根本，也是分析作者创作时情感取向的重要依据。通过油画材料和工具在画面上创造丰富的肌理痕迹，都是画家自己的艺术观念、审美观念及价值取向。无根生的笔触自然而奔放，使得其画面看起来一气呵成，非常整体。
可以说无根生有着印象派对光影变化极度敏感的捕捉能力，整体基调又确立在现实主义上不动摇，尤其是对一些少数民族人物的油画，这种感觉尤其强烈。
唐牧之仔细品鉴了一番，有几幅画的真是极好，而且其中的画面故事感非常强烈，也就是很耐看，他斟酌了一番，最终还是只把冯宝宝那幅单独取出来了，打算离开的时候顺便带走。
唐牧之从这些画上得到的信息还不少，有一副油画上绘制的是几个身穿民党军服的男子，他们身处一个阴暗的洞穴当中，两个为首的官正指挥几个背着1924式毛瑟步枪的军人费力地将几个木头箱子搬进另一个隐蔽的山洞隧道里。
画布左侧末端可以看到一些细节，一个官兵侧着身子查看末端的箱子，从木架的缝隙中能够看到，这些箱子里装的居然是黄金！
“有点意思……”唐牧之按照透视的比例算了一下，黄金的密度非常大，一吨的黄金大概也就半个拉杆行李箱的大小，即使这些箱子中只有十分之一是黄金，那其中的价值放到现在来看，至少也在五亿人民币以上了。